Лепа и проклета: Нови Фауст Метрополитен опере

Фауст

Фауст


Фото: Кен Хауард/Метрополитен опера

Док се светла гасе за увертиру новог Метрополитен опереФауст, чија је премијера била у уторак увече, суочени смо са огромном црно-белом пројекцијом лица старца у стилу Чака Клоуса. Затим, уз уводне звукове Гунодове партитуре из 1859, коју блиставо свира Мет оркестар под диригентском палицом љупког, младог диригентаИанницк Сегуин,јасно је да нас чека вече бесрамно допадљивих (и неодољивих) мелодија. Али права звезда овогаФаустда ли је онај уклети чамац на завеси који се, без шминке за старије грађане, испоставља да је узбудљиво надарен — и озбиљно харизматичан — тенорЈонас Кауфманн.Чак и без флертовања са публиком или упуштања у „Идем у Рио“, он дајеХугх Јацкмантрчање за својим новцем у одељењу за изазивање несвести. Након Кауфмановог нежног, али моћног приказа „Салут! демеуре цхасте ет пуре“ у ИИИ чину, мој пратилац се нагнуо и грленим шапатом рекао: „Вау – овај тип има све.“

пре и после губитка тежине анорексије

У традицији импресарија Рудолфа Бинга, који је водио институцију од 1950. до 1972., генерални директор МетПетар Жутије увела низ иновација, међу којима су и представе које су поставили позоришни редитељи као нпрНицхолас Хитнер, Мицхаел Грандаге,иБартлетт Схер.овде,Дес МцАнуфф(момак иза таквих хитова каоЈерсеи Боиси оживљавање на БродвејуИсус Христ суперзвезда) доноси маестрално око за упечатљиве сценске слике у Гунодово схватање Гетеовог схватања легенде о Фаусту — класична прича о дечаку који упознаје девојку, дечак продаје душу ђаволу, дечак заводи и напушта девојку, девојка полуди, дечак иде у пакао, са пуно мелодија које пријају публици. Продукција, која одлично користи видео пројекције **Шона Нивенхуиса** које боде за очи, **Ле Корбизјеа **Роберта Брила – сусрети–фин-де-сиецле–Париз сетове, и **Пола Тејзвела' **с бујним костимима, има неколико моћних — и упечатљивих — визуелних момената. Али то неплодно помера радњу из Немачке шеснаестог века у еру између светских ратова. И запенушано конструисану оперу оптерећује снажнијим, политичким коментарима и наговештајима дубљег значења – да не помињемо какофонију различитих позоришних стилова – него што то може да поднесе.

Фауст

Фауст


Фото: Кен Хауард/Метрополитен опера

Таилор Свифт раин схов

Кад се завеса подиже, дочекује нас хор бедних душа право изСвини Тод,а када се Кауфманов Фауст појави на сцени кроз вртлог магле, напола очекујемо да ће Сондхајм преузети од Гуноа. Следеће што знате, налазимо се у лабораторији испуњеној научницима у белим капутима и великим нуклеарним бомбама, и проверавамо наше програме да бисмо били сигурни да се нисмо појавили код **Џона Адамса**Доцтор Атомиц.Пре него што се вече заврши, имаћемо флешбекове изЈадници, Седам невеста за седам браће,**Јулие Таимор'смагична фрула,и МцАнуфф-ова сопствена производњаКо је Томи(кореографија је одКелли Девине).


кј шта снапцхат

Али кога брига када имате тако славну глумачку екипу? Као разочарани, стари научник са титуле који продаје своју душу за последњу прилику да поново распали ватру младости, Кауфман је, наравно, нокаут. Он је згодан, делује неоперативно искрено, зрачи страшћу и милује Гуноове мелодије глатким, гипким тенором, који карактерише топлина попут баритона и виртуозност без напора.Рене Папеје љубазан, инсинуирајући Мефистофелеса;Мицхеле Лосиердоноси новински дух (и љупки мецосопран) као одушевљени тинејџер; и баритонРасел Браун,као војник покварен срамотом своје сестре, има лице звезде немог филма. То је руски сопранМарина Поплавскаја,међутим, која даје другу звезду продукције као Маргерита, чиста, једноставна девојка која пада под Фаустову чаролију. Поплавскаја одише трагедијом, опасношћу и сексом, омогућавајући јој да улогу танку као папир прожети сложеним збрком емоција. Шармантна је и помало несташна као девојка опчињена фенси лепршавима у чувеној „Песми драгуља” и разорна, кратке косе и уклете ауре, као затвореница која је убила сопствено дете. Оно што њеном гласу недостаје у техничком савршенству, то више него надокнађује духом и спонтаношћу.

А када се Поплавскаја и Кауфман окупе — пази! Генерално, када љубитељи опере проведу већи део глуме размишљајући да ли да се љубе, ја почињем да излазим из своје коже. Али у проширеној сцени завођења ИИИ чина, ово двоје се мењају од скромних до кокетних до невољних до мучних до тињајућих са нивоом музицирања и емоционалног интензитета који је задивљујући.